专辑简介:塞维利亚皇家交响乐团长笛独奏家维森特·莫雷洛(Vicent Morelló)和丹尼尔·德尔皮诺(Daniel del Pino)在这个专辑中探讨了吉普赛音乐在古典音乐曲目中的影响,从萨拉萨蒂(Sarasate)的《流浪者之歌》的华丽炫技到贝拉·巴托克(Béla Bartók)的杰作中匈牙利民谣式的抒情。该专辑向听众们展现了迷人的精湛演奏和令人叹为观止的录音音效。作曲家简介:弗里茨·克莱斯勒(Fritz Kreisler)是奥地利出生的美国小提琴家和作曲家。他是当时最著名的小提琴大师之一,被誉为史上最伟大的小提琴家之一,以音色甜美、乐句富有表现力而闻名。与同时代的许多伟大小提琴家一样,他的音色具有鲜明的个人特色。尽管他的演奏风格在许多方面源自法国-比利时学派,但还是让人联想到战前维也纳的 "gemütlich"(舒适)生活方式。保罗·亚伯拉罕·杜卡斯(Paul Abraham Dukas)是法国作曲家、评论家、学者和教师。他勤奋好学,性格隐忍,具有强烈的自我批判精神,曾放弃和销毁过许多自己的作品。他最著名的作品是管弦乐曲《巫师的学徒》(L'renti sorcier),这部作品的名气使他的其他现存作品黯然失色。此外,他还创作了多部作品,其中包括歌剧《Ariane et Barbe-bleue》、《C大调交响曲》和《降E大调钢琴奏鸣曲》、《Rameau》的变奏曲、间奏曲和终曲(钢琴独奏曲)以及芭蕾舞剧《La Péri》。当时,法国音乐家分为保守派和进步派,杜卡斯既不属于保守派,也不属于进步派,但却得到了两派的钦佩。艺术家简介:维森特·莫雷洛自2007年10月起担任塞维利亚皇家交响乐团长笛首席,此前他在海牙驻地乐团(Residentie Orkest)工作了11年。他还曾与不来梅德意志交响乐团、鹿特丹爱乐乐团、荷兰交响乐团、荷兰广播室内爱乐乐团和驻地巴赫乐团、加利西亚和卡斯蒂利亚-莱昂交响乐团、大加那利爱乐乐团、巴塞罗那交响乐团和加泰罗尼亚国家乐团以及巴伦西亚自治区乐团等合作。他曾与叶夫根尼·斯韦特兰诺夫(Yevgeny Svetlanov)、内梅·雅尔维(Neeme Järvi)、帕沃·雅尔维(Paavo Järvi)、根纳季·罗日杰斯特文斯基(Gennady Rozhdestvensky)和祖宾·梅塔(Zubin Mehta)等著名指挥家合作。他曾作为独奏家与西班牙 RTVE、罗马尼亚乔治·埃内斯库爱乐乐团、布拉索夫交响乐团和特兰西瓦尼亚国家爱乐乐团、哥伦比亚麦德林爱乐乐团、波兰波德卡尔帕克爱乐乐团以及美国基诺沙、蒙特雷和圣保罗交响乐团合作。10岁女孩幼稚
专辑简介:女高音歌唱家弗朗西斯卡·阿斯普罗蒙特(Francesca Aspromonte)和小提琴家鲍里斯·贝格尔曼(Boris Begelman)与Arsenale Sonoro乐团合作,带来亨德尔曲目,探讨爱情的悲欢离合。在《Un'alma innamorata》一曲中,阿斯普罗蒙特敦促我们主动掌握爱情,而不是将其归咎于丘比特之箭。曲目包括几首世俗的大合唱,其中有小提琴协奏曲——包括著名的《Mi palpita il cor》和世界首演录音的《S'un di m'appaga la mia crudele》——穿插在器乐奏鸣曲中。《Un'alma innamorata》采用室内乐的整体演奏方式,增强了阿斯普罗蒙特所描绘的悲剧女主人公的情感冲击力。弗朗西斯卡·阿斯普罗蒙特继《序幕》(Prologue,2018年)和《玛丽亚与玛德莱娜》(Maria & Maddalena,2021年)之后,推出了她的第三张Pentatone专辑。鲍里斯·贝格尔曼参与了她的第二张专辑的制作,而Arsenale Sonoro乐团则是首次参与Pentatone专辑的录制。歌唱家简介:弗朗西斯卡·阿斯普罗蒙特(Francesca Aspromonte)迅速确立了自己作为巴洛克和古典曲目中最有趣的女高音之一的地位。在学习了钢琴和大键琴之后,她以优异的成绩完成了在萨尔茨堡莫扎特音乐学院的歌剧演唱学习。她曾是Renata Scotto在国家圣塞西莉亚学院的学生之一。弗朗西斯卡曾在卡内基音乐厅、费尼切剧院、香榭丽舍剧院、莫斯科音乐学院大礼堂、扎里耶厅、凡尔赛皇家歌剧院、皇家阿尔伯特音乐厅、巴比肯中心、威格摩尔音乐厅、维也纳音乐厅、维也纳剧院、Wiener Konzerthaus、里斯本古尔班基安基金会、马德里皇家剧院等场所演出。她曾与著名指挥家合作演唱,如约翰·艾略特·加迪纳(John Eliot Gardiner)、艾弗·博尔顿(Ivor Bolton)、克里斯托夫·鲁塞(Christophe Rousset)、迭戈·法索利斯(Diego Fasolis)、奥塔维奥·丹托内(Ottavio Dantone)、乔瓦尼·安东尼尼(Giovanni Antonini)、马克西姆·艾米利亚尼切夫(Maxim Emelyanichev)、恩里克·奥诺弗里(Enrico Onofri)、莱昂纳多·加西亚·阿拉尔孔(Leonardo García Alarcón)、拉斐尔·皮雄(Raphaël Pichon)、斯特凡诺-蒙塔纳里(Stefano Montanari)等。她与小提琴家鲍里斯·贝格尔曼(Boris Begelman)以及迭戈·法索利斯(Diego Fasolis)指挥下的巴罗契斯蒂合唱团(I Barocchisti)合作,为Pentatone唱片公司录制了第二张专辑《玛丽亚与玛德莱娜》(该专辑被《留声机》杂志评为2022年最佳唱片之一),通过博农契尼(Bononcini)、斯卡拉蒂(Scarlatti)、海德尔(Haendel)、卢利耶(Lulier)等人创作的18世纪早期清唱剧描绘了两位玛丽亚的形象。小提琴演奏家简介:鲍里斯·贝格尔曼(Boris Begelman)毕业于莫斯科柴可夫斯基音乐学院小提琴专业,随后在意大利完成了巴洛克小提琴的培训,很快成为同代人中最有趣的小提琴家之一。他曾在柏林爱乐乐团、维也纳音乐厅、香榭丽舍剧院、威格莫尔音乐厅、巴塞罗那Liceu剧院、凡尔赛皇家歌剧院、卢塞恩KKL等重要国际舞台上担任独奏或小提琴首席,并与巴洛克管弦乐团(Complesso Barocco)、巴塞尔管弦乐团(Kammerorchester Basel)、I Barocchisti、Cappella Mediterranea和B'Rock Orchestra等乐团合作。自2017年起,他担任里纳尔多·亚历山德里尼(Rinaldo Alessandrini)意大利协奏曲的指挥。2014年,鲍里斯成立了自己的乐团Arsenale Sonoro,该乐团为索尼DHM首次录制的泰勒曼小提琴与大提琴奏鸣曲选集受到了全球乐评人的热烈欢迎。他献给多梅尼科·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti)的新专辑于2022年由黑曜石唱片公司发行,其中对一些传统上在羽管键琴上演奏的奏鸣曲进行了有趣的诠释,而这些奏鸣曲可能是为小提琴和连奏而作的。乐团简介:Arsenale Sonoro 乐团由鲍里斯·贝格尔曼(Boris Begelman)于2014年创立,他们擅长演奏18世纪的曲目,曾以各种室内乐和管弦乐的形式在瓦莱塔巴洛克音乐节、蒂米什瓦拉早期音乐节、乌尔比诺早期音乐节、Amici della Musica di Firenze和Concerti del Quirinale等音乐节上演出。Arsenale Sonoro乐团坐落于充满活力的博洛尼亚市,在未来的几年里将致力于完成一项意义重大的使命。乐团致力于振兴博洛尼亚17世纪晚期至18世纪早期被遗忘的音乐瑰宝,旨在发掘和复活这些被埋没的宝藏。通过细致入微的研究和满腔热情的奉献,他们致力于为这个时代的音乐注入新的活力,并以各种身临其境的方式呈现这些音乐——从私密的室内乐演出到宏大的管弦乐盛宴。他们的作品涵盖了从独奏圣歌到宏大清唱剧的各种类型,为观众提供了一次深刻的旅程,让他们领略到长期以来被忽视的丰富音乐遗产。
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